博鱼体育（迈点专栏 万方）酒店与设计密不可分，恰恰是来自美国芝加哥的酒店投资人，在43年前创立了普利兹克建筑设计奖，与诺贝尔奖（1895年由诺贝尔奖基金会创立、设置生理学医学物理学等6类奖项、是世界公认最高荣誉奖）和普利策新闻奖（1917年根据美国报业巨头约瑟夫·普利策的遗愿设立、包含14项新闻类奖项和7项创作类奖项、是美国新闻界最高荣誉）享誉全球。

　　1979年凯悦酒店集团创始人杰伊·普利兹克（Jay Pritzker）和妻子辛迪创立普利兹克建筑奖。普利兹克建筑奖在许多程序上以及奖金方面都参照了诺贝尔奖，获奖者将得到10万美元奖金、一份证书和一个铜制奖章。

　　普利兹克奖设立的初衷是什么？它超越了种族超越了任何国家、种族、信仰和意识形态偏见，任何国家的任何人，只有志于发展建筑学，都可以被提名为普利兹克奖候选人。长子汤姆士·普利兹克解释成立奖项的初衷说：作为一个十生士长的芝加哥人，生活在摩天大楼诞生的地方，那里到处都是路易斯·沙里文、弗兰克·劳埃德·赖特、密斯·凡德罗等建筑伟人设计的经典作品，因此我们对建筑的热爱不足为怪。而普利兹克建筑奖章也是根据路易斯·沙利文的设计而铸造的，他是芝加哥学派代表人更被称为“现代主义之父”。

　　奖章的一面是奖项的名称，另一面则刻有三个词:坚固、价值和愉悦，呼应古罗马建筑师维特鲁威提出的三条基本原则:坚固、实用和美观。

　　普利兹克建筑奖在一定意义上来说，是世界建筑界行业新的风向标，从最开始的现代主义到反抗现代主义的建筑师和评论家的约翰逊，到遵循传统现代主义路线高技派大师的迈耶，演变成如今更加的多元化、在广度上得到一定的延展性、更加具有国际视野的扎哈的流线体量造型，库哈斯的建筑功能结构，或者是研究出极致的建造技法：坂茂的纸构建筑，安腾的混凝士，或者是建筑中糅合的文化语言再造，如王澍建筑里中式文化的归属感。

　　今年普利兹克建筑奖获奖者叫弗朗西斯·凯雷， 他是一个来自非洲乡村的的建筑设计师。

　　一、2022年普利兹克建筑奖的启示：弗朗西斯·凯雷的可持续设计，成为建筑界独树一帜的指路明灯。

　　什么是可持续设计？对可持续设计的定义为，一种以符合经济、社会及生态学三者可持续经营为方针的设计方法。可持续设计领域旨在通过采用综合方法创造“三赢”设计来平衡这些领域的需求。

　　普林兹克建筑奖第51位获奖者—弗朗西斯·凯雷，在颁奖礼上说：“亲爱的各位朋友、各位英才、我的家人，以及在座的所有人，我们今天面临的挑战是什么？当下我们最关注是什么？气候危机是真实存在的。物资是匮乏的，如果我们耗尽一切，下一代就一无所有！由资源引发的冲突正在加剧，遍及世界各地。人口增长问题也迫在眉睫。无论我们来自何方，这些都与我们息息相关。”

　　普利兹克建筑奖评审委员会评语：“弗朗西斯·凯雷以其全部作品向世人昭示：根植于当地的材料，能够创造无限的力量。他的建筑，为社区而建，与社区共存，直观反映出社区的方方面面——从建造、取材、规划到社区的特质都已融入建筑。建筑与其立足的一方土地密不可分，亦与置身其中的使用者息息相关。它们的存在毫无矫饰，却散发出潜移默化的影响。

　　弗朗西斯·凯雷的作品，无论是本质还是表现方式，都是根植于周边环境的成果。一名建筑师身处最多样化的环境中建造项目，难免产生争议，但凯雷在对当地群体的体验和学术质量、低层级技术和高层级技术，以及真正复杂的多元文化等因素进行非常个性化的权衡时，总会将地方、国家、区域乃至全球的维度纳入其中，由此为这场思辨做出了自己的贡献。例如，在蛇形画廊的设计中，他用一种特别而有效的方式成功地将树木，这个世界原始建筑中被人遗忘已久的基本符号，翻译成一种通用的视觉语言。

　　他投入社会参与其中，形成了一种灵活的、自下而上的方法。同时，他在处理复杂的建筑方案时，又毫无困难地结合自上而下的最佳流程。他兼备本地和全球视野，早已远超美学和善意层面，因此他有能力将传统与现代融为一体。

　　弗朗西斯·凯雷的作品还提示我们，为了保障能为地球上数十亿的居民提供足够的建筑和基础设施，改变不可持续的生产和消费模式势在必行。面对不断演进的技术革新及建筑使用和再利用的议题，他直指问题核心，提出关于建筑持久性与耐用性的意义所在。同时博鱼体育，他对于当代人文主义的阐发视角，也融入了对历史和传统的深厚敬意，以及对精准性、设计规范和不成文规则的深切关注。

　　自从全世界将目光投向弗朗西斯·凯雷非凡的工作和人生故事，他已成为建筑界独树一帜的指路明灯。他向我们展现出当今建筑如何反映并服务于世界各地人民的需求，其中也包括审美需求。他向我们展示了局部性如何成为一种普遍的可能性。身处危机中的世界，面对不断变化的价值观和世代更迭，他提醒着我们建筑实践继往开来的基石所在：社区意识和叙事价值，正如他秉持共情之心、满怀自豪之情向世人娓娓道来的叙述——建筑可以成为一座生生不息、绵绵不绝的源泉，带来持久的幸福和快乐。

　　为了表彰弗朗西斯·凯雷卓越的创作，带来超越建筑学科疆域的诸多馈赠，我们将2022年普利兹克建筑奖授予他。” —— 评审委员会成员签名：亚历杭德罗·阿拉维纳（主席）、巴里·伯格多尔、德博拉·伯克、斯蒂芬·布雷耶、安德烈·阿拉尼亚·科雷亚·杜·拉戈、妹岛和世、王澍（中国）、本妮德塔·塔格里亚布、曼努埃拉·卢盖·达祖（常务理事）。

　　绿色设计也叫生态设计，源于环境和生态破坏的反思，着眼于人与自然的生态平衡关系，每一个决策都考虑环境效应。绿色设计的目标就是保证环境的同时，满足产品的应用功能。

　　以绿色包装为例，绿色设计遵循“4R1D”原则，即减量化、再利用、再循环、可恢复、可降解。不仅要减少能源的消耗，减少有害物质的排放，还要使产品及零部件能更方便地被回收降解、循环再生甚至生态恢复。

　　2020年1月19日国家发展改革委、生态环境部公布《关于进一步加强塑料污染治理的意见》；

　　2020年3月17日国家发展改革委、司法部印发《关于加快建立绿色生产和消费法规政策体系的意见》，提出了推行绿色设计；

　　2020年5月8日住房和城乡建设部发布《关于推进建筑垃圾减量化的指导意见》；

　　2020年7月15日住房和城乡建设部 国家发展改革委等七部门联合印发《绿色建筑创建行动方案》；

　　2020年12月29日国家发展改革委办公厅 科技部办公厅《国家发展改革委办公厅关于组织开展绿色产业示范基地建设的通知》；

　　2020年12月30日住房和城乡建设部办公厅发布《绿色建造试点工作方案》；

　　2020年12月30日习主持召开中央全面深化改革委员会第十七次会议。会议审议通过了《关于加快建立健全绿色低碳循环发展经济体系的指导意见》；

　　2021年1月11日商务部办公厅发布《关于推动电子商务企业绿色发展工作的通知》；

　　2021年1月29日科技部关于印发《国家高新区绿色发展专项行动实施方案》；

　　2022年9月16日工业和信息化部办公厅发布了《关于开展2022年度绿色制造名单推荐工作的通知》。

　　循环设计也是回收设计，是实现广义回收所采用的手段或方法，即在进行产品设计时，充分考虑产品零部件及材料的回收可能性与价值，回收处理方法，回收处理结构工艺性等一系列问题，以达到零部件及材料资源和能源的充分有效利用，环境污染最小的一种设计的思想和方法。

　　在双碳时代，酒店都在激励酒店消费者参与回收。让消费者在参与可持续性消费活动中能产生满足感，是激发他们参与活动的一个要点，而这需要给予他们一定的激励。包括外在物质激励与内在情感激励。激励物应该有助于消费者表达个人身份和价值观。

　　低碳设计，是指以减少人类碳排放，降低温室效应带来的破坏效应为目标而进行的设计，其有两种类型，一是重新规划人们的生活方式，提高人们的环境意识，在不降低生活水平的前提下，通过日常生活行为模式的再设计，降低碳消费量；二是通过节能减排技术的应用，或者开发新的，可替代的能源，实现减排目标。

　　A.、公平性原则。可持续发展的公平性原则一方面是指代际公平性，即世代之间的纵向公平性；另一方面是指同代人之间的横向公平性。可持续发展不仅要实现当代人之间的公平，而且也要实现当代人与未来各代人之间的公平。

　　B、和谐性原则。是可持续发展的最终追求。可持续发展的战略就是要促进人与人之间及人类与自然之间的和谐。如果每个人在考虑和安排自己的行动时，都能考虑到这一行动对其他人(包括后代人) 及生态环境的影响，并能真诚地按和谐性原则行事，那么人类与自然之间就能保持一种互惠共生的关系。

　　C、需求性原则。以传统经济学为支柱的传统发展模式，所追求的目标是经济的增长。因此，大量的设计作品用来刺激人类的消费需求和占有欲。这种刺激消费的方式忽视了资源的有限性与自然环境容纳污染的极限。这种发展模式不仅使世界资源环境承受着前所未有的压力而不断恶化，而且人类所需要的一些基本物质仍然不能得到满足。而可持续发展观则坚持公平性和长期的可持续性，立足于人的真实物质需求，建立健康而理性的精神需求。可持续发展是要满足所有人的基本需求，并提供实现美好生活愿望的机会。

　　D、高效性原则。环境污染已经到了一个关键的时刻，任何不彻底的、不及时的规划方案都等于是空中楼阁。不同于传统经济学，这里的高效性不仅根据其经济生产率来衡量，更重要的是根据人们的基本需求得到满足的程度来衡量，是人类整体发展的综合和总体的高效。

　　E、变动性原则。可持续发展以满足当代人和未来各代人的需求为目标。随着时间的推移和社会的不断发展，人类的需求内容将不断增加，需求层次将不断提高，所以可持续发展本身隐含着不断地从较低层次向较高层次发展的变动性过程。

　　普利兹克奖RCR获奖者，其中设计师西班牙建筑设计师Carme Pigem2017年7月来到了中国公益设计讲堂。针对“城市灰空间”及平民社区改造项目，Carme Pigem大师面对面向中国设计精英悉心传授并携手创作，让中国设计的中坚力量了解世界设计的瑰宝和精髓。

　　▲对线年普利兹克奖获奖设计师西班牙建筑设计师Carmen Pigem、中国著名建筑设计师蒋涤非、何人可、杨瑛、魏春雨、殷昆仑

　　2017年普利兹克建筑奖揭晓，西班牙RCR事务所的三位建筑师拉斐尔·阿兰达 ( Rafael Aranda ) 、卡莫·皮格姆 ( Carmen Pigem ) 和拉蒙·比拉尔塔（ Ramon Vilalta ）成为获奖者。

　　▲Rafael Aranda、Carmen Pigem和Ramon Vilalta：与故乡保持着亲密联结的建筑师

　　RCR 最为著名的作品之一西班牙帕拉莫斯镇的贝尔略克酿酒厂（2007 年），酒窖都设置在地下，通过回收钢材隔出的不同空间和间隙，把光线、雨水和空气等引入到地下，为藏酒创造最佳的条件，同时也有了让人难忘的视觉效果。而外部来看，整体建筑本身也和环境融合，甚至融合到让人很难发现当中大有文章。

　　2017年普利兹克建筑奖评委会在评审辞中写道：“我们生活在一个全球化的世界，我们必须依赖于国际影响、商业贸易、探讨商议、交易事务等等。但越来越多的人开始担心，正是由于这种国际化的影响力……我们将逐渐失去本土价值观、本土艺术和本土风俗……而拉斐尔·阿兰达、卡莫·皮格姆和拉蒙·比拉尔塔告诉我们，两者或许可以和谐共生。他们以最美好和充满诗意的方式让我们看到，问题的答案不是非此即彼，至少可以在建筑中追求两者的共存; 我们根植本土，心向世界。”

　　近年来，普利兹克奖得主在中国的作品也越来越多，据不完全统计，60余年间，已有来自11个国家的20位建筑师在中国的27个城市设计、建设、落成了103项建筑作品。其中，能够传递城市思想、表达城市气质的文化建筑占了很大比例。

　　但值得称谓的是中国设计师王澍，获得了2012年第34届普利兹克奖。2012年5月25日，普利兹克建筑奖颁奖典礼在北京庄严的人民大会堂金色大厅隆重举行。中央、国务院副总理，中央政治局委员、北京市委书记，中国住房和城乡建设部部长姜伟新等出席了颁奖典礼。

　　普利兹克建筑奖评委会主席帕伦博勋爵在评审辞中表示，“中国正在以十分惊人的速度在发展和变化，这种活力在建筑领域也得到了充分体现。如此飞速的巨变堪称奇迹，而这种经济的繁华同时也造就了建筑行业蓬勃的生命力。中国已经成为世界建筑领域最具竞争力的市场和建筑发展的试验场。如果说王澍的建筑作品是扎根于中国的文化、传统和地方特色，它同时也以王澍特有的建筑语言唤起了全世界的共鸣。王澍是第一个获奖的中国建筑师，但绝不会是最后一个”。

　　凯悦基金会主席汤姆士•普利兹克先生表示：“将这个奖项授予王澍先生并不仅仅是表彰他个人的成就，同时也是向中国和中国文化致敬，因为它造就了像王澍这样才能卓著、智慧过人、高瞻远瞩的建筑师。王澍先生是土生土长的中国人，在中国接受教育，也在中国这片土地上用自己的创意与努力构筑了一座座服务大众、造福社会的优秀建筑。”

　　宁波博物馆的外观被塑造成一座山的片断，外立面由竹条模板混凝土和20种以上回收的旧砖瓦混合砌筑的墙体包裹，主体三层、局部五层，主体二层以下集中布局，两层以上建筑开裂、微微倾斜，演变成抽象的山体，将宁波地域文化特征、传统建筑元素与现代建筑形式和工艺融为一体。从南面看，南立面是一个绝对二维平面，一个山谷断口中一座尺度超宽的阶梯通向原处的第二层“山”。人们从中部一个扁平的，跨度30m的穿洞进入博物馆。在建筑开裂的上部，隐藏着一片开阔的平台，通过四个形状不同的裂口，远望着城市和远方的稻田与山脉。

　　宁波博物参与建设负责人鄞州城司副总经理胡军介绍说，“王澍是个好建筑师，因为他负责任、好沟通，还省钱。他在材料的价格控制方面非常成功。后期我们花大量精力选材料，如果说材料做不出，我们就换，这一点王澍做了很多工作，帮助我们一起选定了既能够在原有造价范围之内，又能比较好地表现他的想法的材料。这些材料原本是一堆废料：旧城老房子拆迁多余下来的瓦片和青砖。在12万平方米的墙面上，王澍用了上百万块瓦片。这种被称为“瓦爿墙”的建筑方式是宁波慈城一带特有的技艺，但作为全世界最大的单体瓦爿墙建筑，宁波历史博物馆没有前人建造经验可循。王澍找来专门的施工队，让工人手工把瓦片拼起来，前后历时10个月。因为单体墙面太大，王澍会在里面先筑上混凝土，外层再砌上瓦片和砖。这些五花八门的回收材料按照同色系排列在一起，在宁波博物馆上形成奇妙的花色和纹理。

　　宁波历史博物馆宣传教育部主任林磊见证说，“王澍的博物馆竞标方案是6组方案中唯一‘不西化不欧美’的那个，很多市民在看到方案的时候还觉得过于古板和传统，但2008年建成开馆之后，争议渐小，因为和传统民居有很多相似的地方，很亲切。”

　　【王澍普利兹克获奖感言】尊敬的副总理，尊敬的普利兹克先生和夫人，尊敬的帕伦博伯爵和评委团的所有成员，尊敬的在场的各位嘉宾：

　　获得这个奖，对我多少是有些不期而至的感觉。在多年孤独的坚持之后，对一个在获奖之前没有出版过作品集的建筑师，一个只在中国做建筑的建筑师，一位自称为业余的建筑师来说，这绝对是一个巨大的惊喜，为此，我要感谢评委会睿智和公正的评价。

　　而作为第一个获得这个奖项的中国本士建筑师，我在深感荣耀的同时，也有几分惶恐。要知道，对这个有着伟大建筑传统的国家，这个几千年来没有专业建筑师制度的国家，现代建筑师这个角色，从我的老师的老师算起，到我也只有三代而已。这个奖对中国建筑界的意义如此重大。

　　作为一个还如此年轻的建筑师，我必须说，要感谢这个非比寻常的时代，正是这个时代的中国巨大的发展和史无前例的开放，才可能让我这样一个建筑师，在如此短的时间里有这么多的机会去进行艰难的建筑实验，在此我要感谢我的伙伴陆文宇，也要感谢所有曾经帮助过我的人们，其中一些人今天就在这里。

　　也许是因为这个国家的专业建筑师制度的年轻，也许是因为经历了太多的时代变化，我记得三十年前，当我在南京工程学院建筑系学习的时候，什么是建筑，就是被经常提出来的问题。童寯先生是第一个研究传统园林的建筑师，曾经有学生很虔诚地问他这个问题，他总是轻轻地回答，“建筑，，不就是那么点事情嘛”。但就是这么一点点事情，在过去三十年，翻天覆地、深刻地改变了中国人的面貌和生活。

　　实验和困惑始终同时发生着，像我这样一个读过太多哲学的建筑学生，先是充满激情地拥抱现代建筑，很快就遇到后现代建筑，在厌倦了这种矫情的风潮之后，又为解构建筑的哲学而兴奋。我其至设计和建造了，但是困惑一直伴随着我，就建筑与文化的交叉讨论而言，这是根源于我们自我文化的建筑吗？这就是为什么我在九十年代中国改革开放的高潮期选择了退隐，我选择退出专业建筑师制度，我选择做很多旧建筑的改造，我选择整日和地方的工匠一起工作。我意识到，和以虚构为基调的现代建筑相比，有另一种、总是承认有某些东西、事先已经存在在那里的建筑，和强调抽象空间的现代建筑相比，这种建筑总是指向具体的某时某地，它包含着更多的时间和唯一的意味；和完全人工的现代建造相比，它更强调自然性的中国建筑传统。意味着另一种建筑学，一种我从来没有学过但可能包含着比现代建筑更加优越价值的建筑学。如果现代建筑就指这种专业建筑师制度，我宁可称自己是业余的。

　　迄今为止，我的建筑设计活动都发生在中国，但所涉及的问题却并不仅限于中国。过去几十年的积淀中，中国和建筑学有关的许多问题，都曾经在世界的其他地方发生过，但中国发生的事情，其规模更大，态势更加猛烈，速度更快。在这个一百年前，还只有工匠没有建筑师的国家，发生着深刻的文明冲突。这就要求建筑师不仅作为一个技术职业者，更是要更加宽广的视野，更深思熟虑的思考和更清楚的价值观与信念。我的所有建筑设计都和这种思考有关，都和这种问题有关。

　　一种以工匠技艺为主体的建筑师，如何在今天生存？面对规模巨大的人工造物，传统中国伟大的景观系统在今天意义何在？在墓延城市乡村的现代造城运动当中，如果不大拆大建，城市建筑应该如何发展？如果传统已经被拆为平地，新的城市建筑如何在废墟中接受历史和生活的记忆，重新建立文化身份的认同？在中国深刻的城乡冲突中，建筑学以什么样的努力可能化解这种冲突？面临建筑学自上而下的专业制度，普通民众自下而上的建筑活动，是否可能饱有权力和空间？面对严峻的环境和生态问题，我们是否可以从传统和民间建造中找到更有智慧的方式？从身边的生活和个人的真实感受入手，如何建造一种非虚构的、非象征的、非闪闪发光的、非标志性的建筑文化的表达方式？如何在强大的现代制度中坚持一种独立的建筑师的工作态度和方式？

　　我经常说，每次设计一个建筑，我都不只是设计一个建筑，而是在设计一个饱有多样性和差异性的世界，走向一条重返自然的道路。这就是我在得知我获奖的那个时刻，我正在思索的问题，也是我投向未来的目光。谢谢大家! — 王澍的演讲，在今天看来仍有很多指导意义。

　　A：我的母亲是一名环境工程师，我小时候会跟着她去参加一些实地考察。我曾看见废水是如何处理和管理的，也观察研究了各种有环保意识或环保精神的项目。大学毕业后，我做的大量设计工作都跟树有关。当时，生态恢复和可持续发展还不是建筑界的流行语，但在我看来，在可持续设计中融入自然是理所当然的事情。

　　现在，我对环保主义的态度已经发生了变化。在东亚，几千年来，艺术和建筑一直被当作培育和陶冶人们身心的载体。天人合一，即人与自然的统一，是一种中国哲学，它阐释的是人类是地球的产物，根植于地球而生。有关环保主义的一切，彰显的是自然界对于人类的物质性价值，但对我来说，更重要的是探究人类和自然界的共生关系。这种关系塑造并影响着我们的情感观念，我们应该围绕它进行设计。对我来说，这是一种对环境有着更深刻的、更有哲学性的思考方式。

　　A：每当接手一个新项目，我的第一个问题总是：“这里面的根本问题是什么？”而设计过程其实就是接下来的深入探索和调研，希望可以从而开启针对其问题的未来的对话。例如，我们完成的一个项目，浙江嘉兴市的嘉兴火车站。这个项目引发了有关“交通建筑是否可以成为人们出入自如的公共空间”的讨论——如果其设计能够跳脱传统，看起来不再像是冷冰冰的，庄严的纪念碑的话？听到人们谈及公共设计如何能激发他们的归属感，这对我们来说意义重大。

　　希望嘉兴火车站能突破那些常见的追求宏大纪念性的恢宏建筑，而让它们成为具有交通功能、自然生态、文化生活的城市公共空间。事实上，通常情况下，业主的期望是具体的、可控的，而我们则给自己施加压力，在设计中创造和克服挑战。

　　A：当设计过程启动时，有三个问题要问。第一，我能否创造出好的、独特的东西？其次，它能被接受吗？最后，它能实现吗？我知道，每个人都说我们的设计看起来难度相当大。从一开始，我们就非常清楚能做到什么程度，以及我们对委托项目的远景。如果这是一个举足轻重的项目，至关重要的一点，是要探寻所有利益相关者的诉求意见，不管是公众，政府还是业主公司，以确定最理想的结果。在这之后，我们要做的就是一起努力，确保最终的结果如实呈现，我们都相信可以做到。这并不是说在这个过程中我们没有遇过挑战。但很多时候，挑战要么是测试一种新材料，要么是在一个空间试验不同的结果，这些都是作为建筑师的一部分日常工作而已。

　　我相信，中国的新建筑，与中国的城市化发展进程相匹配，正以全球最快的速度被设计和创造，新的城市也不断涌现。我感兴趣的是，当代中国建筑将如何与世界产生共鸣，当某些东西带有明显的区域特色时，我们如何将其转化为有共鸣的、广泛性的特征？这时我想到纽约。纽约是一个标志性城市，因为在很长一段时间里，它最能体现一个城市应该是什么样子。我觉得中国现在正处于这种转变的边缘，人们正在把我们的城市当作当代城市设计的典范。看这一现象如何进行演变会是很有趣的事情。

　　展望未来，我希望MAD为中国创造一些最好的设计作品。我刚才提到，我们一直在思考如何让新思维在建筑实践中落地呈现的方法。我对如何给明显围绕中国设计的方面和话语更多的可见性，以及我们如何让中国可持续设计与世界其他城市地区进行直接交流非常感兴趣。我认为我们所做的项目是一个有希望的、扩展的对话世界的开始。

　　备注：2004年，建筑师马岩松在北京创立MAD建筑事务所。多年来，他们的建筑设计以大胆、蜿蜒的曲线形态而著称，项目覆盖城市规划、城市综合体、公共建筑、博物馆、大剧院、音乐厅、住宅、城市更新及艺术品等，并在中国、加拿大、意大利、法国、荷兰、日本和美国展开建筑实践。如今，公司还在嘉兴、洛杉矶和罗马分别设有办公室。

　　关于可持续发展的概念的明确提出，最早可以追溯到1980年由世界自然保护联盟（IUCN），联合国环境规划署（UNEP），野生动物基金会（WWF）共同发表的《世界自然保护大纲》：“必须研究自然的、社会的、生态的、经济的以及利用自然资源过程中的基本关系，以确保全球的可持续发展。”

　　建筑是个高投入的行业，每个建筑建成之后都要在世界上屹立很长的时间。数据显示，建筑的全生命周期中消耗的能源占了社会总能源的50%。特别疫情三年，又加速推动了社会经济从线性向循环转变的进程，使人们越发意识到地球生态资源的可贵。从近二年国内各个设计周、设计峰会、设计颁奖会、设计论坛、设计大赛等等也都纷纷强调了以可持续发展为主题。就酒店业而言，可持续设计，也是将一个长久关注的话题。双碳时代，建设绿色生态酒店一定会成为必选答案。